NIEDZIELA Z MUZYKĄ

Koncert “Niedziela z muzyką u św. Mateusza” z okazji jubileuszu 95-lecia kościoła.

(wstęp wolny)

3 grudnia 2023 o godz. 17.00

Wykonawca:

Orkiestra Kameralna Polish Camerata, Marek Głowacki – dyrygent

Chór Uniwersytetu Medycznego w Łodzi, Anna Domańska, Justyna Przytulska – chórmistrzowie.

Aleksandra Bednarz – sopran

Bernadetta Grabias – mezzosopran

Jacek Szponarski- tenor

Jan Szurgot – bas

Prowadzenie koncertu:

Aleksandra Bęben

Organizator koncertu:

Parafia Ewangelicko-Augsburska św. Mateusza w Łodzi

Program koncertu:

ALEKSANDRA BEDNARZ sopran
studentka studiów magisterskich w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów Łodzi w klasie dr Anny Wereckiej-Gryć. Podczas swojej działalności artystycznej występowała na scenach: Filharmonii Łódzkiej i Kaliskiej, festiwalach w Łodzi (Polish Camerata Swojemu Miastu), Sosnowcu (Sosnowieckie Dni Muzyki Znanej i Nieznanej) Mielcu (Mielecki Festiwal Muzyczny) czy Zamościu (Wschodni Festiwal Muzyki Barokowej Musica dell’Anima). W 2021 roku zadebiutowała w polskiej prapremierze opery „Platée” (rola La Folie) Jeana Philippe’a Rameau,inaugurującej 9. AŻ Festiwal. Współpracuje z Orkiestrą Kameralna Polish Camerata, z którą miała okazję wykonywać dzieła, takie jak oratorium „Mesjasz” J.F. Händla czy Pasja wg. św. Mateusza J.S. Bacha. W 2022 roku wzięła udział w koncercie oratoryjnym, podczas którego wykonała partię sopranu w trzech kantatach J.S. Bacha. Koncert ten został zarejestrowany przez TVP Kultura a utrwalony materiał został wykorzystany w cyklu dokumentalnym czterech filmów „Teologia muzyką pisana”, wyemitowanym w TVP2 i TVP Kultura. W listopadzie 2022 roku wzięła udział w przedsięwzięciu Haendel Pasticcio w ramach międzynarodowego projektu operowego European Opera Academy w Rydze. Jest laureatką International Virtual Piano and Chamber Competition of Memory Maria Szymanowska and Karol Kurpiński (II nagroda) oraz London Classical Music Competition (II nagroda).

Bernadetta Grabias – mezzosopran
ukończyła Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie śpiewu prof. Z. Wojtczaka (dyplom z wyróżnieniem). Po otrzymaniu dyplomu uzyskała angaż w Teatrze Wielkim w Łodzi, gdzie wykonuje pierwszoplanowe role mezzosopranowe. Laureatka wielu konkursów wokalnych, m.in. III nagrody na Konkursie Królowej Elżbiety Belgijskiej (2008). W repertuarze ma takie partie, jak: Giovanna Seymour w Annie Bolenie, Elżbieta w Marii Stuart, Orsini w Lukrecji Borgii Donizettiego, Rozyna w Cyruliku sewilskim, Izabella we Włoszce w Algierze Rossiniego, Księżna de Bouillon w Adrianie Lecouvreur Cilei, Carmen w operze Bizeta, George Sand w Kochankach z klasztoru Valldemosa Ptaszyńskiej, Niclausse w Opowieściach Hoffmanna Offenbacha, Jadwiga i Cześnikowa w Strasznym dworze Moniuszki. Gościnnie zapraszana jest do udziału w koncertach z repertuarem symfonicznym, oratoryjnym i pieśniarskim. Śpiewała. Współpracowała m.in. z: Teatrem Wielkim – Operą Narodową, Operą Krakowską, Teatrem Wielkim w Poznaniu, Operą Nova w Bydgoszczy, Operą Śląską oraz z takimi orkiestrami, jak: Orchestre National de Belgique, Orchestre symphonique de la Monnaie, Orchestra of the Opera Royal de Wallonie, The Symfonisch Orkest van de Vlaamse Opera, „I Musici Brucellensis”, The Symphony Orchestra of the Hungarian Radio oraz z Orkiestrami Filharmonii Narodowej w Warszawie, Filharmonii Poznańskiej, Olsztyńskiej, Opolskiej, Rzeszowskiej, Łódzkiej. Brała udział m.in. w: Międzynarodowym Festiwalu „La Folle Jurnée” w Nantes, Printemps Musical w Silly (Francja), Opernfestival Riehen Opera St. Moritz, Festiwalu Kolory Polski, Musica Sacra w Warszawie, Międzynarodowym Laboratorium Muzyki Współczesnej w Białymstoku. Współpracowała z dyrygentami: Kazushi Ono, Jesse Jones, Adrian Leaper, Łukasz Borowicz, Sierra Kingele, John Axelrode, Gunter Neuhold, Tadeusz Kozłowski, Ruben Silva, Marek Pijarowski, Tadeusz Wojciechowski, Eraldo Salmieri, Antoni Wicherek, Andrzej Straszyński, Wojciech Michniewski, Jerzy Salwarowski, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, John Schultz oraz reżyserami: Dieterem Kaegi, Maciejem Prusem, Tomaszem Koniną, Michałem Znanieckim, Andrzejem Wolfem, Joachimem Rathke, Laco Adamikiem, Waldemarem Zawodzińskim, Janiną Niesobską, Roberto Skolmowskim i Krzysztofem Kelmem.

Jan Szurgot
Ukończył w 2016 roku Akademię Muzyczną im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi w klasie śpiewu solowego prof. Piotra Micińskiego.
Swoje umiejętności doskonalił  na międzynarodowych kursach mistrzowskich u uznanych pedagogów m.in.: Hedwig Fassbender, Włodzimierza Zalewskiego, Udo Reinemann, Angelika Kirschlager czy Linda Wodson.
Jest laureatem Drugiej Nagrody podczas XVIII Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Iuventus Canti im. Imricha Godina we Vrablach na Słowacji (2016) oraz stypendystą stowarzyszenia Ryszarda Wagnera. W 2013roku  zadebiutował rolą Masetta w operze “Don Giovanni” W.A. Mozarta na scenie opery w Bambergu.
W sezonie artystycznym 2014/2015 występował w Wuppertaler Bühnen gdzie brał udział m.in w “Tosce” G. Pucciniego, “Salome” R. Straussa czy “Pasji wg. Św Jana” J.S. Bacha, a także zadebiutował na scenie Teatru Wielkiego w Łodzi i wcielił się w rolę Bartola w operze “Cyrulik sewilski” G. Rossiniego.
W latach 2015-2017 był związany ze Staatsoper Hannover gdzie wystąpił m.in w “Tosce” G. Pucciniego, “Sprzedanej narzeczonej” B. Smetany oraz licznych produkcjach realizowanych przez „Junge Oper Hannover” W styczniu 2015r ponownie wcielił się w  rolę Masetta i wystąpił na scenach w Amsterdamie, Hadze, Zwolle i innych miastach przy współpracy z HET Symfonieorkestr pod batutą J.W.  de Vried. Od 2018r współpracował z Operą Bałtycką gdzie występował w roli Fiorella w „Cyruliku sewilskim” G. Rossiniego oraz Teatrze Wielkim w Łodzi w roli Sida w operze „Dziewczyna z Dzikiego Zachodu” G. Pucciniego.

Marek Głowacki
jest absolwentem Akademii Muzycznej w Łodzi (fortepian) oraz Akademii Muzycznej w Krakowie (dyrygentura).
Brał czynnie udział w Międzynarodowych Kursach Mistrzowskich prowadzonych przez prof. dr h.c. H. Rillinga wraz z Międzynarodową Orkiestrą Akademii Bachowskich w latach 1993, 1996, 1998. Na scenie współpracował ze znakomitymi solistami jak: Wiesław Ochman, Eugene Indijć, Anna Fedorova, Eric LU, Szczepan Kończal, Krzysztof Jakowicz, Piotr Pławner, Łukasz Błaszczyk, Marta Boberska, Urszula Kryger, Piotr Kusiewicz, Beata Bilińska, Ryszard Minkiewicz, Czesław Gałka, Marek Drewnowski, Józef Frekstein, Romuald. Tesarowicz czy Tadeusz Chmielewski a także z aktorem – Bronisławem Wrocławskim. Jest inicjatorem powstania Stowarzyszenia Orkiestry Kameralnej Polish Camerata, dyrektorem naczelnym i artystycznym orkiestry, jej dyrygentem, z którą to orkiestrą prowadzi rozbudowaną, każdego sezonu działalność koncertową. Za tę działalność został wyróżniony Srebrnym i Złotym Krzyżem Zasługi oraz  Brązowym Medalem Zasłużony dla Kultury Polskiej Gloria Artis. Od roku 2016 realizuje rokrocznie w rodzinnym mieście Festiwal Polish Camerata Swojemu Miastu. W roku 2020 uzyskał tytuł naukowy profesora sztuki muzycznej.

Orkiestra Kameralna POLISH CAMERATA

powstała w 1990 roku z inicjatywy uznanego polskiego wiolonczelisty i pedagoga prof. S. Firleja. Zespół składa się obecnie z muzyków orkiestr – najważniejszych instytucji kultury w Łodzi. Wysoki poziom artystyczny zespołu zapewnił orkiestrze koncerty na prestiżowych festiwalach w kraju i poza jego granicami.
Oprócz repertuaru symfonicznego i kameralnego zespół wykonuje z powodzeniem dzieła muzyki oratoryjno-kantatowej, należące do kanonu światowego dziedzictwa kulturowego, okresu baroku i klasycyzmu. Jednym z elementów działalności orkiestry jest wykonawstwo muzyki polskiej. W jej repertuarze znajdują się oryginalne utwory lub transkrypcje dzieł: F. Chopina, S. Moniuszki, G. Bacewicz czy H. Wieniawskiego, K. Kurpińskiego. J. Engela, J. Wańskiego.  Orkiestra Kameralna Polish Camerata jest organizacja pożytku publicznego. Obecnie istotą działalności zespołu jest rokroczna realizacja w Łodzi festiwalu „Polish Camerata Swojemu Miastu”. W roku 2020 orkiestra została nagrodzona Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”  a także uzyskała nagrodę Prezydenta Miasta Łodzi w dziedzinie kultury.

Chór Uniwersytetu Medycznego w Łodzi

Chór Uniwersytetu Medycznego w Łodzi powstał w marcu 2005 roku z inicjatywy władz rektorskich. Dyrygentem chóru od początku jego istnienia jest znana i ceniona w środowisku dyrygentka, profesor sztuk muzycznych Anna Domańska – wieloletni pracownik Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Rolę prezesa chóru pełni Katarzyna Starosta, asystentem dyrygenta jest Justyna Przytulska, a pianistą Jakub Czech.

Członkami zespołu są studenci i pracownicy Uniwersytetu Medycznego, a także jego absolwenci, wykonujący już zawód lekarza, farmaceuty czy ratownika medycznego. Połączyła nas wspólna pasja do muzyki, z której czerpiemy tak ogromną radość. Liczne próby, koncerty, konkursy i festiwale sprawiają, że nie tylko nieustannie się rozwijamy, ale także tworzymy zgrany zespół. Wszystko to przekłada się na jakość i charakter każdego naszego koncertu.

Chór Uniwersytetu Medycznego w Łodzi prowadzi szeroką działalność koncertową zarówno w Polsce jak i za granicą. Repertuar zespołu jest zróżnicowany i obejmuje muzykę klasyczną, sakralną, współczesną oraz rozrywkową.

Nasz śpiew rozbrzmiewa podczas wszystkich ważnych uroczystości Uniwersytetu Medycznego w Łodzi. To jednak tylko część naszej aktywności. Włączamy się w akcje charytatywne, jak Wielka Orkiestra Świątecznej Pomocy czy działania na rzecz różnych fundacji. Na swoim koncie mamy również liczne występy podczas wydarzeń kulturalnych miasta Łodzi, jak Festiwal Nauki, Techniki i Sztuki, Senioraliaczy kongresy naukowe. Publiczność może nas również posłuchać na koncertach noworocznych.

Nasz bogaty repertuar, który nieustannie rozszerzamy, pozwala nam na udział w wielu krajowych i międzynarodowych konkursach czy festiwalach, przynosząc nam coraz liczniejsze sukcesy.

Chór Uniwersytetu Medycznego w Łodzi miał okazję zaprezentować się już przed publicznością z wielu zakątków świata – Anglii, Francji, Macedonii, Czech, Włoch, Hiszpanii, Chorwacji, Bułgarii, USA, Czarnogóry, Niemiec, Grecji, Turcji.

Anna Domańska

Dyrygent, chórmistrz i pedagog, profesor sztuk muzycznych w dyscyplinie artystycznej dyrygentura. Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej na Wydziale Wychowania Muzycznego, Studiów Podyplomowych w Zakresie Muzyki Dawnej, oraz kursów mistrzowskich doskonalących warsztat dyrygencki. Od 1993 roku związana z Akademią Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, a od 2005 roku (od początku jego istnienia) dyrygent Chóru  Uniwersytetu Medycznego w Łodzi.

Podczas długoletniej działalności chórmistrzowskiej prowadziła wiele zespołów chóralnych, m.in.: Chór mieszany Cantemus, Chór żeński i mieszany Państwowego Liceum Muzycznego im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi, Chór Mieszany Uniwersytetu Łódzkiego oraz przez ponad 20 lat Chór Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, z którymi zdobyła liczne nagrody w kraju i zagranicą. Prowadzi również działalność pedagogiczną. Zasiada w jury konkursów i festiwali oraz prowadzi kursy mistrzowskie.

Angażuje się w projekty promujące muzykę polską oraz bierze udział w prawykonaniach dzieł współczesnych kompozytorów polskich. Prowadzi wykłady w zakresie wykonawstwa dla zespołów i chórów, a także dla instruktorów i dyrygentów podczas warsztatów i spotkań metodycznych.

Od 1995 r. stale współpracuje z Międzynarodowym Festiwalem Chóralnym w Badenii – Wirtembergii w Ochsenausen (Niemcy), gdzie wraz z chórzystami i dyrygentami z całego świata przygotowywany jest repertuar muzyki współczesnej i oratoryjnej, prezentowany podczas trasy koncertowej.

Za swoją działalność artystyczną odznaczona została Złotym Krzyżem Zasługi (1993) 2-krotnie Nagrodą Ministra Edukacji Narodowej I st.(1990, 1993) 5-krotnie Nagrodą Rektora Akademii Muzycznej w Łodzi, Nagrodą Rektora Uniwersytetu Łódzkiego, Nagrodą I stopnia Rektora Uniwersytetu Medycznego w Łodzi oraz Odznaką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Zasłużony Działacz Kultury w 2001 roku, Medalem Łódzkiego Towarzystwa Naukowego (2014) oraz Nagrodą Miasta Łodzi za rozwijanie polskiej kultury muzycznej oraz promowanie łódzkiego środowiska artystycznego (2014).